Creatividad1
campus
MZL
Programa
Animación 3D y Video Digital
Tipo
Curso
Nivel
1
Área
Animación
Periodo
241
Estado
Actualizado


Creatividad1 ?
El curso de creatividad es vital para estudiantes de animación, brindándoles herramientas para explorar y desarrollar su capacidad creativa. Aprenderán a comprender y definir la creatividad, explorar los hemisferios cerebrales, conexiones forzadas y técnicas creativas. Aplicarán estos conceptos en la generación de proyectos animados.

Habilidades a desarrollar

Al estudiar la materia de creatividad, los estudiantes adquirirán una variedad de habilidades que serán valiosas tanto en su desarrollo personal como en su trayectoria profesional en sistemas y tecnología. Aquí algunas habilidades clave que pueden esperar desarrollar: Pensamiento Creativo, Resolución de Problemas, Pensamiento Visual y Gráfico, Flexibilidad y Adaptabilidad, Pensamiento Analítico, Desarrollo Mental. Estas habilidades son solo algunas de las muchas que los estudiantes pueden esperar adquirir al estudiar la materia de creatividad en el contexto de sistemas y tecnología. Estas habilidades les permitirán ser más efectivos y exitosos en su futuro trabajo en este campo en constante cambio.

Módulos del curso

1.0
Introducción a la Creatividad en la Animación
Definición de la creatividad y su importancia en el proceso de animación. Exploración de ejemplos de animaciones creativas y su impacto en el público. Discusión sobre los elementos clave que impulsan la creatividad en la animación.
Libreta de dibujo, lápices y colores. Portátil. Celular.
 
 
 
1.1 - Walt Disney, el origen.
Virtual
La historia de Walt Disney, el emprendedor que construyó el más grande imperio de la industria del entretenimiento a nivel global.
2.0
Los Hemisferios Cerebrales y la Creatividad
Exploración de cómo los hemisferios cerebrales influyen en el pensamiento creativo y cómo aprovechar ambos lados para potenciar la creatividad en la animación. Análisis de cómo los diferentes enfoques de pensamiento influyen en la animación.
Libreta de dibujo, lápices y colores. Portátil. Celular.
 
 
 
2.1 - ¿Cómo generar ideas?
Virtual
¿QUIERES SABER CÓMO GENERAR MEJORES IDEAS? ¿Buscas el famoso momento Eureka! el proceso creativo que te ayude a innovar tu proyecto o esa obra artística? En este video te explico el proceso para generar ideas, el proceso básico para crear nuevas ideas de manera natural. Exploraremos las 4 etapas del proceso "tradicional" y te enseñaré mi perspectiva con una versión un poco más amplia y con nuevos elementos... ideal para negocios, artistas y emprendedores.
3.0
Conexiones Forzadas
Técnicas para generar ideas a través de la conexión de conceptos aparentemente no relacionados. Aplicación de esta técnica en la creación de escenas animadas. Discusión sobre cómo aplicar esta técnica en la resolución de problemas en el proceso de animación.
Libreta de dibujo, lápices y colores.
 
 
 
4.0
Key Visual y Moodboard
Conceptos esenciales en la creación de una identidad visual sólida para la animación. Los estudiantes aprenderán a desarrollar un key visual y a utilizar el moodboard como herramienta de inspiración y guía. Demostración de cómo desarrollar un key visual y su aplicación en la planificación de una animación. Práctica de creación de moodboards para inspirar y guiar el diseño visual de una animación.
Libreta de dibujo, lápices y colores. Materiales como revistas, tijeras, pegamento, cartulina, cartón paja, etc.
 
4.1 - Key Visual
Virtual
¿Para qué sirve un Key Visual ? Un resumen sobre qué es y sus características fundamentales.
4.2 - Moodboard
Virtual
¿Qué es y por qué deberíamos utilizar un moodboard en nuestros proyectos? Además de contestar estas preguntas, vamos a ver cómo podemos crear un moodboard fácilmente con Adobe Spark.
5.0
Simplificación de Figuras Geométricas
Exploración de técnicas para simplificar y abstraer figuras geométricas en la animación, creando personajes y escenas visualmente interesantes. Cómo utilizar la simplificación de figuras para transmitir mensajes y emociones en la animación. Simplificación de figuras para crear personajes y escenas visualmente interesantes.
Libreta de dibujo, lápices, colores, regla. Portátil. Celular.
 
 
6.0
Dibujo Lineal y su Aplicación en la Animación
Estudio del dibujo lineal y cómo se aplica en la creación de personajes y movimientos en la animación. Los estudiantes practicarán habilidades de dibujo lineal para crear personajes y expresiones faciales.
Libreta de dibujo, lápices, colores, reglas. Portátil. Celular.
 
 
7.0
Parcial
Evaluación sobre los temas vistos.
 
8.0
La Percepción Visual en la Animación
Exploración de cómo los principios de percepción visual influyen en la animación y cómo utilizarlos para crear una experiencia visual efectiva. La Gestalt, la figura y fondo, la profundidad y la ilusión óptica, manipulación del movimiento, la composición y el color para transmitir emociones y comunicar ideas de manera más impactante.
Libreta de dibujo, lapices, colores. Celular
 
 
 
9.0
Pensamiento Gráfico y Textual
Integración de elementos gráficos y textuales en la animación para transmitir mensajes claros y comunicar ideas de manera efectiva. combinación armoniosa de texto y elementos visuales, como el uso de tipografía creativa, subtítulos, carteles, letreros y otros recursos gráficos.
Libreta de dibujos, lapices, colores.
 
 
10.0
Procesos Creativos en la Animación
Análisis de los diferentes procesos creativos utilizados en la animación, desde la idea inicial hasta la producción final. Los estudiantes explorarán diferentes enfoques y técnicas. enfoques y técnicas variadas, como el brainstorming, el storyboarding, la previsualización, la animática y la iteración.
Libreta de dibujos, lapices, colores, celular.
 
 
 
11.0
Desarrollo Mental y la Creatividad
Exploración de cómo el desarrollo mental, la mente abierta y la flexibilidad de pensamiento influyen en la generación de ideas creativas en la animación. Los estudiantes aprenderán técnicas para expandir su pensamiento, como la observación activa, la exploración de nuevas experiencias, el análisis crítico y la superación de bloqueos creativos. También se abordarán temas relacionados con la gestión del tiempo, la motivación y la autoevaluación para fomentar un desarrollo mental saludable y sostenible.
Libreta de dibujos, lapices, colores, celular, portátil.
 
 
12.0
Práctica de Procesos Creativos en la Animación
Los estudiantes trabajarán en proyectos prácticos donde aplicarán los conceptos y técnicas aprendidas durante el curso, desarrollando su propia animación creativa. Trabajarán en grupos o individualmente para desarrollar su propia animación creativa, desde la conceptualización hasta la producción final. Los estudiantes podrán experimentar con diferentes enfoques creativos, aplicar los principios de percepción visual, integrar elementos gráficos y textuales, y emplear los procesos creativos aprendidos en sesiones anteriores.
Libreta de dibujos, lapices, colores, celular, portátil.
 
 
13.0
Final
Evaluación integral de los temas vistos durante el curso, incluyendo la realización de un proyecto de animación creativa. (Realización de un Juego)
 
 

Actividades :

Conferencia

Práctica Guiada

Taller

Experiencia en Campo

Instruccional

Salida Académica

Evaluación

Sustentación

Práctica Laboral

Trabajo en grupo